martes, 21 de febrero de 2012

Influencias de las vanguardias en la música

Las nuevas tendencias artísticas han tenido una relación con las vanguardias nacidas en el S. XX, que reacciona contra lo tradicional que buscando la innovación caracterizada por  la libertad de expresión, con tendedencias experimentalistas buscando un concepto nuevo de musica mas creativa utilizando sonidos producidos por la naturaleza y la electricidad y electronica rescatando tiempos olvidados donde los futuristas buscaron nuevos horizontes sonoros en el ruidismo y en entornos musicales.
Parece que la vanguardia comienza con la música Electrónica y la Música Aleatoria.
El Serialismo Integral es una especie de música de vanguardia, ya que algunos elementos tradicionales sé vanguardizan tras la influencia de la experiencia electrónica.
Las primeras vanguardias que se dieron antes de la primera guerra mundial y durante la guerra fueron caracterizados por la ideología y rechazo a la cultura,que con el dadaismo termino ppor negar por completo todo tipo de arte tradicional
dentro de esto el aspecto mas importante fue la ampliacion del lenguaje musical occidental con la introducción del ruido  constituyendo la futura musica concreta que afirmaba la libertad del arte musical en todos sus aspectos proponiendo utilizar nuevas maquinas sonoras, por lo que también resulta anticiparse en esto a los fu turistas, pero a diferencia de estos, no trata de destruir lo ya existente.
A finales del siglo XIX se produce una reacción violenta contra el pasado romántico, buscando una música más intelectual y menos emotiva, que se traduce en las tendencias más dispares que se desarrollarán también en el siglo XX. 
Es el siglo de las grandes orquestas y de la música sinfónica, a las que se incorporan los instrumentos de percusión, La ópera languidece, mientras que el ballet adquiere gran importancia pero el ritmo.
a primera mitad de siglo xx tras la segunda mudial  surgirá la música de vanguardia, cuyas principales obsesiones son el timbre y el ritmo, y que se materializa en las formas libres y no melódicas de la música concreta,  electrónica y la aleatoria surgiendo movimientos de gran importamcia para la musica como el Neorromanticismo, que representa la continuación de las tradiciones románticas, con grandes orquestas y extensas sinfonías. Richard Strauss fue uno de sus compositores más representativos. 
Luego tenemos al Impresionismo,que surge como reacción al romanticismo que crea una estética de vaguedad atmosférica, que se traduce en la valoración del sonido y del acorde por su propia sonoridad, podemos mencionar el principal músico que lo cultiva es Claude Debussy
Otro movimiento mas es el Expresionismo o dodecafonismo: con Arnold Schönberg destruyendo  todas las leyes que regían hasta entonces la armonía y la tonalidad. Para él, los doce sonidos de la escala tienen el mismo valor y función, corriente tambien conocida como serialismo. 
Asi surge como reaccion al dodecaismo o serialismi el Politonalismo que logra la creacion de varias superpuestas en diferentes tonos.
Un movimiento importante en la vanguardia fue el Neoclasicismo que es que le da vuelta a los ideales estéticos del clasicismo del siglo XVIII y el  Nacionalismo sale a la búsqueda de expresiones musicales en los folclores de los pueblos que se le incorporan nuevos instrumentos de percusion que asi nace el ballet moderno.
teneniendo como consecuencia de esta tendencia se incorporarán nuevos instrumentos de percusión y nacerá el ballet moderno,cabe mencionar que en  Rusia uno de sus representantes fue Rimsky Korsakov, en Checoslovaquia, Anton Dvorák, y en España, Isaac Albéniz.


y por ultimo el Arcaismo y exotismo remontan en influencias de las musicas orientales, exoticas y primitivas, donde resalta el gusto por el ritmo y el dinamismo asi se resumenen los moviemientos principales que se dan en la vanguardia de la musica para tener lo que ahora llamanos   nuevas formas de expresion musical.


El Jazz: tiene tres vertientes, el ragtime, el blues y el jazz propiamente dicho. La influencia del jazz en la música culta se nota en el sonido de los instrumentos de metal y en la evolución de sus típicos acordes y armonías.


La Música populista: esta se crea con propósitos educativos partiendo de la idea social del dramaturgo Bertolt Brecht de que el arte debe ser para el pueblo. 


El Maquinismo y ruidos: es el futurismo poético aplicado a la música. Utiliza ruidos de motores, ruedas, hélices, fuelles, etcétera. 


La musica Concreta: con el afán por ampliar la organización rítmica y tímbrica de los ruidos. Recoge cualquier ruido, ya sea de la naturaleza o producido por la técnica, que se graba en cinta magnetofónica y se manipula electrónicamente. Un ejemplo es la Sinfonía para un hombre solo de Pierre Henry. 


La conocida musica Electrónica: mientras que en la música concreta se recogen sonidos reales y luego se manipulan, en la música electrónica se fabrican nuevas sonoridades a base de aparatos electrónicos. Un ejemplo es el Estudio I y II de Karlheinz Stockhausen. 


y la  musica Aleatoria que nace como reacción al dodecafonismo, que significa un error tratar de reproducir exactamente cada sentimiento que produce la música, con lo que una obra no queda definida hasta el momento de su ejecución, siendo fundamental la improvisación del ejecutante. Un ejemplo es la Música de cambios para piano de John Cage.


vemos como las vanguardias han influido en la música que se siguen creando  nuevos géneros con mas innovaciones, mas expresión, sonido y propuestas musical.
y si no pues solo es de meditar y escuchar la música actual para darnos cuenta como hay una unión de instrumentos incorporados a la música que nos gusta hoy.


Musica Jazz

lady gaga musica posmoderna
Música Electrónica

Música Electonica actual
Música pop

Pop Rok

Música  Romántica




Mejor Composición Música Nacionalista: Titulo: Patria Querida, Compositor: Aldo Peña












































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